Ulasan Broadway oleh Adam Feldman
Peringkat: ★★★★ (empat bintang)
Tiket: Beli tiket ke Anak Laki-Laki yang Hilang
Menukik ke dalam, memperlihatkan gigi, di akhir musim yang lesu untuk musikal Broadway, Anak Laki-Laki yang Hilang kehabisan darah. Diadaptasi dari film bertaring tahun 1987 tentang remaja yang melawan serangan vampir di California selatan, acara ini bertujuan untuk memacu detak jantung Anda; tidak ada tuner baru lainnya musim ini yang cakupannya begitu ambisius atau mendekati spektakuler dalam seni panggung. Sutradara Michael Arden dan desainer pemandangan Dane Laffreyyang termasuk kolaborasi masa lalunya Mungkin Berakhir Bahagia Dan Lagu Natalsekali lagi menciptakan dunia yang belum pernah kita lihat di atas panggung sebelumnya: mengejutkan, mendebarkan, terkadang benar-benar meresahkan. Hal-hal baik tentang Anak Laki-Laki yang Hilang bahkan sangat bagus sehingga kesalahannya membuat frustasi; ada perasaan kehilangan kesempatan. Namun pada tingkat yang mengesankan, pertunjukan tersebut berhasil dibandingkan dengan musikal bertema vampir sebelumnya—yang ironisnya berumur pendek Tarian Vampir, Drakula Dan Lestat—hanya payah.
Judulnya, sebagian, mengacu pada sepasang remaja bersaudara yang berada dalam bahaya abadi: Michael (LJ Benet) yang pemberontak, yang mengendarai sepeda motor dan mengenakan jaket kulit, dan Sam (Benjamin Pajak) yang lebih muda dan lebih norak, yang menyukai buku komik dan menyukai Rob Lowe. Dengan ibu tunggal mereka yang baru, Lucy (Shoshanna Bean), mereka baru saja pindah ke sebuah rumah tua yang aneh di Santa Carla. Apa yang tidak mereka ketahui adalah bahwa kota pantai fiksi yang cerah ini adalah “ibukota pembunuhan dunia,” berkat sekelompok anak laki-laki hilang lainnya: kuartet pengisap darah mayat hidup yang dipimpin oleh David (Ali Louis Bourzgui) yang berambut pirang platinum. Yang terakhir adalah riff yang sangat gelap dari Lost Boys Peterpan—mereka tidak pernah menjadi tua, mereka bisa terbang, mereka menolak otoritas orang dewasa—dan Michael, seperti nama Darling-nya dalam cerita JM Barrie, masuk ke dalam kelompok mereka.
Dalam film tersebut, Michael ditipu untuk menjadi vampir; dalam musikal dia bergabung dengan mereka karena pilihan. “I’m try of Wand’rin Around,” dia menyanyikan lagu yang mungkin merupakan lagu paling berkesan dari band indie-rock the Rescues. “Sedang mencari sesuatu yang lebih / Sesuatu yang layak untuk dijalani / Aku ingin menjadi milik seseorang.” Michael tidak mencari kekuasaan; apa yang sebenarnya dia inginkan adalah “menyerahkan kendali,” karena dia sedang melarikan diri dari sesuatu yang mengerikan dalam dirinya—goncangan susulan dari penganiayaan yang dialami oleh ayahnya. Penyampaian lagu Benet yang penuh gairah dan penuh semangat adalah seruan maskulinitas yang terluka, yang diterjemahkan dalam istilah musik sebagai campuran rock epik tahun 1980-an dan balada emosional yang lebih modern, katakanlah, Lewis Capaldi (ditambah contoh lagu takeaway film tersebut, “Cry Sister”). Dan David tertarik padanya, sebagian karena dia mempunyai sejarah buruk dengan ayahnya; ada kedalaman baru dalam hubungan kuasi-homoerotik antara kedua pria tersebut, seperti yang ditriangulasi melalui Star (Maria Wirries), seorang penyanyi muda yang terpecah di antara mereka.
Ini hanyalah sedikit dari sekian banyak perbaikan yang dilakukan penulis buku David Hornsby dan Chris Hoch pada filmnya. Karakter yang timpang telah dipotong: kakek yang nakal, anak terlantar bergaya Artful Dodger, anjing setia Sam. Star, yang sangat tertanggung dalam versi aslinya, sekarang memiliki hubungan yang lebih dalam dengan Michael dan solo yang mempengaruhi di mana dia menyesali terus-menerus terjebak dalam baku tembak kekerasan laki-laki: “Saya selalu berada di antara / Korek api dan bensin / Tidak peduli apa yang saya pilih / Semuanya akan terbakar.” Para vampir telah menjadi band rock, yang bekerja dengan sempurna—jangan khawatir, penggemar film, masih ada cameo dari pemain saksofon yang diminyaki dari film tersebut—dan David adalah karakter yang lebih penuh, yang diwujudkan dengan kecakapan vokal yang luar biasa dan ancaman karismatik dari Ali. (Perhatikan kilasan keganasan luar biasa yang melintas di wajahnya saat dia melakukan pembunuhan pertama di atas panggung.) Ibu dari ini Anak Laki-Laki yang Hilang juga merupakan kekuatan yang harus diperhitungkan; Lucy diberi beberapa lagu, yang dibawakan dengan sempurna oleh Bean, yang menjadikannya sebagai oasis kemanusiaan—terutama dalam highlight musik lainnya, “Wild,” di mana dia merefleksikan kurangnya masa mudanya sambil berputar di komidi putar berkencan dengan Max (Paul Alexander Nolan) yang pengap tapi ramah, majikannya di toko video lokal.
Meningkatnya keseriusan penceritaan diimbangi dengan visual yang luar biasa. Set Laffrey adalah keajaiban pergeseran tingkat vertikal: kerangka tiga tingkat di belakang, rumah dua lantai yang lantai atasnya turun dari langit-langit, papan reklame, ruang lantai utama yang bisa menjadi jalan kayu atau taman bermain atau sarang besi, dan bahkan tingkat yang lebih rendah di lubang orkestra. Dan itulah yang terjadi di lapangan: Ada juga banyak rangkaian efek terbang yang menakjubkan, di mana pemainnya membalikkan badan, melayang, dan terbang di udara. (Desain udaranya dibuat oleh Gwyneth Larsen dan Billy Mulholland; koreografinya dibuat oleh Lauren Yalango-Grant dan Christopher Cree Grant.) Desain pencahayaan yang menawan oleh Jen Schriever dan Arden memainkan peran penting dalam hal ini dan efek lainnya secara keseluruhan. Menurut saya desain suara Adam Fisher memekakkan telinga—apakah dimaksudkan untuk menambah sensasi sensorik, atau mungkin perlu untuk menutupi perubahan lokasi?—tetapi kostum Ryan Parks serta desain rambut dan wig David Brian Brown membantu menciptakan suasana tahun 1980-an yang penuh warna dan terkadang lucu.
Tapi inilah masalahnya: Dengan meninggikan materinya secara konsisten di babak pertama, Anak Laki-Laki yang Hilang membuat perubahan nada selanjutnya menjadi lebih menggelegar. Sampai batas tertentu, hal ini dapat diperkirakan: Hal serupa terjadi dalam film yang disusun sebagai a Orang jahat-gaya komedi tween-adventure dan kembali ke gaya itu seiring berjalannya waktu (sebelum berakhir dengan geyser of gore). Dalam Babak Kedua, musikal ini mengalihkan fokusnya ke karakter-karakter yang lebih muda: Sam dan sesama kutu buku komik, Frog Brothers (Miguel Gil dan Jennifer Duka), yang sebelumnya berperan sebagai pelawak. Dalam film tersebut, Sam diberi kode gay; musikal tersebut menarik Alan Turing pada kode itu, membuatnya menjadi gay. Tidak apa-apa, kecuali hal itu memicu peralihan yang disesalkan ke dalam kelompok seperti itu Anak Laki-Laki yang Hilang sebaliknya dengan cerdas menghindarinya. Sebagai bentuk ketertarikannya pada komik, acara tersebut memberi Sam dua nomor yang sengaja dibuat kartun: satu menampilkan stereotip vampir tua yang klise dalam jubah dan rambut yang disisir ke belakang, yang lain dengan pahlawan super tua yang klise dan, sayangnya, pesan baru yang lebih klise: “Mungkin aku bisa menjadi pahlawan di sini / Dan membuatnya keren menjadi aneh / Mungkin itulah kekuatan superku.”
Saat istirahat, Anak Laki-Laki yang Hilang terasa seperti sebuah home run bagiku: sebuah ayunan besar yang menyambung. Namun intensitas pertunjukan, yang berakar pada ketulusan yang berani, dikompromikan oleh kekonyolan angka-angka Sam dan wabah Frogs yang di tempat lain menguasai babak kedua. Hal ini mungkin disebabkan oleh fakta bahwa musikal tersebut ditayangkan langsung di Broadway, tanpa penayangan sebelumnya di luar kota; dengan lebih banyak waktu pengembangan, pembuatnya mungkin bisa merancang babak kedua yang sama dengan babak pertama. Sebaliknya, ketika mereka tampak siap untuk memasuki inti musikal vampir, mereka mundur dan menurunkan taruhannya.
Anak Laki-Laki yang Hilang. Teater Istana (Broadway). Buku oleh David Hornsby dan Chris Hoch. Musik dan lirik oleh Rescues. Disutradarai oleh Michael Arden. Dengan LJ Benet, Shoshana Bean, Ali Louis Bourzgui, Benjamin Pajak, Maria Wirries, Paul Alexander Nolan. Waktu tayang: 2 jam 35 menit. Satu jeda.
Beli tiket ke Anak Laki-Laki yang Hilang: Broadway.com
Ikuti Adam Feldman di X: @FeldmanAdam
Ikuti Adam Feldman di Bluesky: @FeldmanAdam
Ikuti Adam Feldman di Utas: @adfeldman
Tonton podcast teater Adam Feldman di YouTube: Tepuk tangan sambil duduk
Ikuti Time Out Theater di Instagram: @timeout_theater
Ikuti Time Out Theater di X: @TimeOutTheater
Ikuti terus berita dan ulasan terkini di kami Halaman Facebook Teater Time Out
